提起“传统工艺”，很多人的脑海里会浮现白发苍苍的老工匠和年代久远的老作坊。其实，如今越来越多的传统工艺开始随着时代与审美的变迁而进行样式和材料工艺的创新，年轻的手工艺人则成为这一波技艺振兴的主力军。
今年六月底，文化和旅游部、教育部、科技部等十部门联合印发《关于推动传统工艺高质量传承发展的通知》，其主要原则包括“坚持守正创新，正确把握保护与利用、传统与创新的关系，激发广大手工艺者的创新创造活力，找到传统文化和现代生活的连接点，推动传统工艺的传承发展、长久保护和永续利用”。
在泉州南安，就有一群继承传统工艺并不断创新发展的年轻工匠群体。他们借助“泉州：宋元中国的世界海洋商贸中心”申遗成功，进一步提炼本土传统元素，依托古城的文化推广进行创作。
石井镇，四十出头的伍建东痴迷于古建筑红砖雕刻。“无雕不成屋，有刻斯为贵”，作为红砖古建筑重要的装饰，砖雕是国家级非物质文化遗产“闽南传统民居营造技艺”中的重要组成部分。伍建东辗转闽南各地，上门向雕刻老师傅请教，在掌握砖雕技法的同时，慢慢摸索出自己的风格。随着社会发展，传统用于装饰红砖古厝的闽南砖雕渐渐淡出，但伍建东打算用另一种方式留住这门技艺——与现代生活相结合。闽南人爱茶，伍建东就在茶文化上找突破，开发出茶盘、壶承、香插等一系列砖雕茶饰。他利用巧雕在老红砖上留好出水口，纹案图形都依照砖块釉面上的剥落痕迹进行设计。他的砖雕茶饰获得南安市十佳特色伴手礼称号。“这些简单的设计产品像一扇窗，让人们知道墙上的砖雕一样能融入生活之中，可以触摸。”
伍建东从小喜欢手工，特别痴迷闽南老物件、老手艺，老红砖的质感和特性为他的砖雕创作带来了广阔空间。
伍建东创作的砖雕作品。砖雕是闽南红砖古建筑重要的装饰。
老红砖表面上釉，中间层的陶土硬度小，每一次的敲击都要十分克制，既要刨去釉质层，又不能将陶土击穿。
家庭是技艺最好的传习所。苏华荣出身于木雕世家，从小在家中的传统木偶传习中心学习，跟着父亲——泉州市工艺美术大师苏清良制作木偶。方寸之间雕刻百态，木偶头眉眼传神、栩栩如生。与父辈们专注传统木偶造型不同，苏华荣开始对传统人物形象进行提升改造，甚至在原版木偶形象上增添口、眼、舌、面颊等活动部件，使之呈现出更多的神态表达。“我们这一代人应该主动冲破局限、不断试验。”苏华荣表示。他有十多项作品在全国、省、市等各类比赛中获奖，其木偶作品《电音三太子》入选“中华非物质文化遗产传承人薪传奖”。
苏华荣在工作间制作十二生肖木偶头，周围摆满了大大小小的木偶。
小小木偶头做工精妙，眉眼传神、栩栩如生。
苏华荣展示泉州木偶独特的精妙机关，通过线绳的拉动，木偶头的眼睛和舌头都会运动，这就使得木偶戏活灵活现。
同样因为家庭传承而从事锡雕的王晓鹏，也是受父母影响从小学习传统技艺，三十出头就已经获得“泉州市工艺美术大师”称号，多件作品被中国闽台缘博物馆永久收藏。在继承传统之余，他通过实地考察和素材取样，深入了解各地的风俗民情，在作品上加入当下有创意的时尚元素，开发适于珍藏的现代艺术珍品。空闲时，他常常在收藏室里打造电影人物锡雕作品。创新的东西需要一个接纳的过程，他觉得兴趣和市场的结合需要多多尝试。
锡的可塑性让王晓鹏冒出很多想法，电影动漫的人物造型是他创作的源泉。
用锡做的昆虫茶宠栩栩如生。
青年人的参与让传统的技艺出现转机和活力，他们用新的技术创造出新的造型和功能，也开启了传统工艺更为广泛的适用性。近年来，南安市通过与高校举办联合教学研修班、工艺美术授课进校园等方式，促进传统工艺的提升和社会认知。组织工艺美术类企业和个人参与全国和省级的竞赛，激励从业人员的创作热情，逐渐形成了不同级别梯队相支撑的传统工艺人才队伍，在百花齐放的过程中增强了我们的文化底蕴。（记者 王毅 通讯员 黄瑜鹏 陈鑫炜 文/图）
原标题：当“老手艺”遇上“新匠人”
